央视网音讯(今天亚洲)：日本人对和服有着很深的情节。穿戴和服的女性看起来高雅、正经，有一种共同的美。传统的和服除了刺绣的图画外，还有一种特别的办法叫做“友禅染”，用这种方法制造出的和服色彩鲜亮，就算几十年今后拿出来，也仍是艳丽如新。

　　这便是用友禅的技法染制而成的和服。花鸟风月，四季应时之物经过技师们的手，栩栩如生地展现在和服之上，与其说这是用来穿戴的衣服，不如说这是一件极精巧的艺术品。

　　日本和服的色彩纹饰还体现在与时节的关系上。 盛夏的时分，泛动的水波是人们喜爱的纹饰，而水波上飞旋的蜻蜓让和服看起来更生动。到了秋天，人们喜爱用枫叶图画装修衣服，衣衫上飘落的红叶和周围的环境极为符合。

　　制造一件友禅和服首先要画草图，因为使用了特别的颜料，草图一遇到水就会消失，不会留下痕迹，接下来是用糨糊来画需求染色部分的概括，被画上的部分就不会上色。这样上色的时分就能避免色彩彼此晕染。

　　友禅和服的背面还有一段佳线年，幕府下达了一项约束庶民豪华的指令。一些制造豪华和服的技法被禁用。普通百姓怎么样才能够自由地穿自己最喜爱的和服，又不违反这道禁令呢？这时，一种叫做容貌技法的新技法诞生了。这种技法尽管不必传统技法那样杂乱，可是却能体现多种多样的纹饰。

　　宫崎友禅斋便是这一个年代的代表人物。他画了春天的梅花、河滨飞的鸟等人们身边的事物。并且他不把斑纹画满布料，留出了许多空白。这样的容貌很受欢迎。尔后人们就用他的姓名来代称染制服装。

　　肯尼亚闻名的环保主义者马阿萨伊从前批判和服工艺杂乱、价格昂贵，是一种糟蹋。其实，一件像样的和服往往能传承几代人。这样把线拆了又缝，稍加修补一下，布料本来的质地就会重生。修正作业常常要一个月时刻来完结。一件历经数十年沧桑的和服又从头焕宣布光荣，显得尊贵而富丽。